2014-12-21 20:40:48

王川「流年」影展　12/29揭開序幕

記者蘇潔安報導

從11月起，輔仁藝廊舉辦了為期七個月的「兩岸三地攝影名家系列展」。12月29日開始，到明年1月16日，將在輔仁藝廊舉辦王川「流年」展覽，王川是中央美術學院設計學院副院長，同時也是攝影系副教授。而在開幕日（29）當天的下午1時30分到3時30分，王川也將親自擔任主講人，舉辦「流年─十年來攝影實踐與思考」講座。

身為一位攝影家，對於這次的主題「流年」，王川表示，由於從小學習繪畫，使得「走出去」成為一種習慣，也因為在各種場合被告知，「外面的一切」無論是對於學習繪畫，或是個人成長都至關重要。在他的速寫本時代，世界都是由眼睛進入，經過大腦，進而透過雙手描繪出，再轉移到紙面上，而在這樣的過程中，世界的樣貌同時也留在了記憶中。

後來王川慢慢地明白，這些留下來的樣貌，並非真的是對世界的記憶與描摹，而是自己的軌跡。王川表示，這個系統的淡出始於膠片相機，終結於後來的數字相機。同時，取而代之的新系統，是從眼睛進入，到達大腦後，轉為機器輸出。而攝影的系統似乎更加鼓勵自己要「走出去」，因為它本就擅長於「帶回來」。

面對時間的流逝和變化的世界，攝影依舊是眼睛和心靈的倚仗。王川提到，他與同齡人一樣，對於中國傳統和本土文化有一種開始似有似無、若即若離，而後變得愈加強烈的情節。而這樣的情節，也隨著時間的流逝變得更加濃重。因此王川從過去的系列作品《像素北京》到《燕京八景》，以及從《再聚焦：龍》再到《彩》，他的主題始終著落在中國傳統在現實生活中的存在、變異與消失。

同時，王川表示，攝影系統純數字圖像的基本結構，和本身對秩序的興趣，使自己用了很長時間去挖掘其基本視覺特性，因為它與傳統的銀鹽影像截然不同，也與我們透過直接觀看、繪畫和模擬再現的圖像建立起來的視覺經驗之間，存在著如何對接的問題。

攝影媒介的發展同步於我們身處其中的社會、地域、文化、環境的一切變化和演進，王川認為，它們之間本就有著相互映射的關聯。這個認識也使得他對於「像素」、「像素化圖像」的探索變得堅定和有樂趣。他表示，影像在被抽離細節之後，觀者的視覺便游離於一種似曾相識的不確定當中，同時那種精確與模糊相混雜的矛盾特性之間形成了一種視覺匹配。對王川而言，這是具有時代特性的視覺樣式。

攝影對許多同學來說是非常迷人的。本身就有在參與攝影社活動，並學習攝影的舒馨平（日文三）說：「我本身就很喜歡攝影，也常常會去看很多影展，所以我覺得這次的活動很吸引我。」